Quảng cáo hình ảnh bộ sưu tập thời trang “Kết thúc” của GUCCI

Vào mùa hè tháng Bảy, một buổi trình diễn trực tuyến kéo dài 12 giờ mang tên “Epilogue” đã ra mắt, sử dụng phương pháp kể chuyện đột phá trong thời trang hiện đại để mở ra chương cuối của bộ ba câu chuyện cổ tích do Giám đốc Sáng tạo Alessandro Michele thực hiện, đồng thời đặt nền móng cho hình ảnh quảng cáo “Epilogue” được thực hiện trong ngày hôm đó. Đội ngũ thiết kế của Gucci hóa thân thành người mẫu chuyên nghiệp, trình diễn các bộ sưu tập thời trang sống động và sắc màu; ống kính một cách táo bạo bộc lộ những khung cảnh bí ẩn sau bức màn thời trang, như một câu chuyện ngụ ngôn thời trang hòa trộn giữa thực tế và siêu thực, phản ánh sâu sắc mối liên hệ giữa hình ảnh thời trang và sản phẩm sáng tạo của nó. Góc nhìn bị đảo ngược, tạo ra các cuộc đối thoại chưa biết, khám phá khả năng của cái đẹp; không thể không nhắc đến những hoài nghi mà Michele đã đưa ra về các quy tắc, vai trò và chức năng mà giới thời trang dựa vào để tồn tại trong “Epilogue”.

Một cảnh trình diễn thời trang

Bộ phim được thực hiện tại hai địa điểm có phong cách rất đối lập ở Rome – Palazzo Sacchetti, một trong những công trình đẹp nhất từ thời kỳ Phục Hưng, và khu phố Campo Boario, nơi chứa đầy graffiti và hòa trộn giữa truyền thống và hiện đại. Sự sống tự nhiên và biểu tượng văn hóa cổ điển được đặt cạnh nhau, truyền thống và hiện đại tương phản, trang phục của mùa mới được các nhà sáng tạo của chúng thể hiện, thời trang trở thành cầu nối giữa con người và thiên nhiên, thổi hồn vào diễn xuất thông qua những góc nhìn bất thường.

Một cảnh trình diễn thời trang khác

Một cảnh khác

Michele cho biết: “Tôi hòa trộn những thứ khác biệt, với ý định tạo ra một ấn tượng hỗn loạn – tức là sự rối ren của cái đẹp. Khi con mắt nhìn thấu cơ chế sản xuất hình ảnh, mối quan hệ giữa thực tế và hư cấu sẽ thay đổi như thế nào? Khi điều thực tế được đưa vào khoảnh khắc giả dối, thời trang và vẻ đẹp hấp dẫn của nó sẽ biến đổi ra sao? Một lần nữa, sự hoán đổi vai trò, khoảng cách trở nên gần hơn. Quy trình sáng tạo trở thành sự thể hiện của triển lãm, các nhà thiết kế chia sẻ sự sáng tạo với tôi hàng ngày, sẽ trở thành những diễn viên của câu chuyện mới này. Quay trở lại trạng thái tự cung tự cấp, mọi thứ diễn ra trong ngôi nhà thời trang này, nơi mà đã và chưa xảy ra đồng thời. Ý tưởng này thông qua “Epilogue” mở ra một nỗ lực mới để giải phóng khỏi những ràng buộc về thời gian, trở thành giải pháp cuối cùng cho tương lai, trong đó tương lai này phần lớn đã tồn tại trong hiện tại.”

Một cảnh khác từ buổi trình diễn

Nhiếp ảnh gia đương đại Mỹ Alec Soth đã được mời thực hiện các hình ảnh cho “Epilogue,” và việc Soth kiềm chế câu chuyện qua ống kính đã khơi gợi sự cảm xúc giữa đối tượng chụp và bối cảnh. Anh em Damiano D’Innocenzo và Fabio D’Innocenzo, những người vừa giành được Giải Bông Sen Bạc cho Kịch Bản Xuất Sắc Nhất tại Liên hoan phim Berlin 2020, là đạo diễn cho video này, gợi nhớ về những câu chuyện mùa hè tại vùng ngoại ô Rome, kết nối giữa thực tại và ảo mộng.

Buổi trình diễn

Cung bậc của bộ ba cổ tích kết thúc ở đây; câu chuyện lãng mạn bắt đầu bằng một nghi lễ thiêng liêng và không thể lặp lại vào tháng Hai, các công việc chuẩn bị sau buổi biểu diễn thời trang đã được trình ra trước công chúng; câu chuyện tiếp diễn với bộ hình quảng cáo “Nghi lễ” vào tháng Năm, từ bỏ việc tạo dựng bối cảnh và hành động, để người mẫu tự xây dựng hình ảnh của mình, khám phá nét đẹp không thể đoán trước và cuối cùng kết thúc với buổi trình diễn trực tuyến “Epilogue” vào tháng Bảy cùng với việc tiết lộ hình ảnh quảng cáo phía sau nó.

Quảng cáo cho bộ sưu tập

Hình ảnh quảng cáo cho bộ sưu tập thời trang “Epilogue” của Gucci

Giám đốc sáng tạo: Alessandro Michele

Giám đốc nghệ thuật: Christopher Simmonds

Nhiếp ảnh gia: Alec Soth

Đạo diễn: Damiano D’Innocenzo và Fabio D’Innocenzo

Địa điểm quay: Palazzo Sacchetti và Campo Boario

Âm nhạc video: “Mani Meme” Pas De Deux, viết bởi De Nota, sắp xếp & sản xuất bởi Walter Verdin

Alec Soth

Nhiếp ảnh gia Alec Soth sống và làm việc tại Minneapolis, Minnesota. Ông nổi lên tại Triển lãm Whitney năm 2004 với bộ ảnh đầu tay “Sleeping by the Mississippi” nhằm khai thác cảm giác cô đơn và những cảnh quan hiếm có sau công nghiệp. Trong những bộ ảnh tiếp theo, Soth lần lượt khám phá các chủ đề từ “tình yêu” đến “nhìn thấy/không nhìn thấy” và đến “thoát khỏi,” mỗi chủ đề đều gắn liền với bối cảnh sống của miền Trung Tây Mỹ. Trong những tác phẩm của mình, cảm xúc gần gũi và ảm đạm với sự chú ý đến không gian giữa các đối tượng là rất rõ ràng; Soth đặc biệt quan tâm đến việc nhấn mạnh mối quan hệ giữa chúng thông qua việc nhấn mạnh không gian giữa các vật thể, và ông tìm hiểu cách ông nhìn nhận một cách nghiêm túc về mối quan hệ không gian giữa bản thân và đối tượng quay.

Damiano D’Innocenzo và Fabio D’Innocenzo

Cặp đạo diễn và nhà biên kịch người Ý D’Innocenzo bắt đầu cuộc khám phá hình ảnh độc đáo của họ từ tình yêu dành cho hội họa, nhiếp ảnh và thơ ca. Năm 2018, bộ phim đầu tay do họ đạo diễn, “Boys Cry,” đã thu hút nhiều sự chú ý và được đề cử giải David di Donatello lần thứ 64; bộ phim thứ hai ra mắt năm nay của họ, “Bad Tales,” đã mang về cho họ giải Bông Sen Bạc cho Kịch Bản Xuất Sắc Nhất tại Liên hoan phim Berlin lần thứ 70.

Back To Top